O cantor e compositor Dalto Roberto Medeiros nasceu em Niterói (RJ), e iniciou-se na carreira como integrante do grupo Os Lobos, com o qual gravou alguns compactos de sucesso, como "Fanny", e o LP "Miragem"(Top Tape), em 1971. Sua carreira solo começou em 1974, gravando na Odeon o compacto "Leila Ly / Flash Back". Apesar do sucesso de "Flash Back", Dalto resolveu se afastar dos palcos para terminar os seus estudos em medicina. Em 1981, duas composições de sua autoria alcançaram grande sucesso na voz de outros intérpretes: "Bem Te Vi"(com Renato Terra) e "Leão Ferido"(com Biafra). Tais acontecimentos encorajaram Dalto a largar o jaleco para se dedicar integralmente à música. Em 1982 sai o disco "Muito Estranho", que vende mais de um milhão e meio de cópias, e leva o cantor ao topo das paradas. Dalto grava mais alguns discos nos anos seguintes, e depois passa por um outro período de obscuridade, até 1994, quando volta à cena com um disco acústico que traz antigos sucessos e novas composições. http://cliquemusic.uol.com.br/artistas/ver/dalto
Filha de baianos, Danni Carlos nasceu no Rio de Janeiro, no dia 2 de julho de 1975. Começou a compor suas canções aos 16 anos e logo estava mostrando seu trabalho para quem quisesse ouvir e se apresentando no circuito de bares da noite carioca com seu inseparável violão. Estudante de astrologia, tarô e teatro, com 21 anos ela resolveu se aventurar pela Europa, continente que percorreu como mochileira, cabelos tingidos de vermelho, cantando e tocando para ganhar alguns trocados. Nessas andanças, chegou até a morar por um curto período com um grupo de freiras, num convento italiano, num clima zen que, por mais estranho que pareça, tem tudo a ver com o temperamento da roqueira.
De volta ao Rio com muita história para contar, a alta e loura Danni (que visualmente é uma mistura de Sharon Stone e Courtney Love) procurou a editora da BMG para registrar 20 músicas que tinha composto, algumas delas em inglês. Acabou chamando a atenção dos executivos da gravadora e recebeu de volta uma contraproposta, bastante tentadora: a de regravar, com sua voz calorosa, em formato acústico, alguns hits do rock internacional, como Wherever You Will Go (The Calling), I Was Born To Love You (tradução) (Freddie Mercury) e Missing (Everything But the Girl). O resultado foi o CD RockNRoad Acústico (2003), que não tinha como dar errado. Em pouco tempo, o disco bateu a marca de 130 mil cópias vendidas e empurrou definitivamente a moça para a carreira musical (nessa época, Danni chegou a participar como atriz do seriado Carga Pesada e da novela Aí é que são elas, ambos da Rede Globo).
Em 2004, a cantora repetiu a dose com o disco RockNRoad Again, no qual gravou canções como Sowing The Seeds Of Love (Tears For Fears), Wonderwall (Oasis), Like a Prayer (Madonna) e Não leve a mal (Dont get me wrong) – versão em português de Dont Get Me Wrong, hit dos anos 80 do grupo americano Pretenders, aprovada pela própria compositora e líder da banda, Chrissie Hynde. RockNRoad Again foi um sucesso como o primeiro disco e levou Danni Carlos para o primeiro time dos cantores brasileiros que se dedicam a releituras de sucessos internacionais.
Com toda a segurança do que estava fazendo, em 2005 Danni voltou à carga com RockNRoad All Night. Em seu terceiro CD ela não abandona a fórmula dos anteriores, mas dá um passo à frente na construção de uma carreira autoral: são seus os arranjos para as músicas Fever (sucesso do repertório de Elvis Presley), Staying Alive (Bee Gees), Money For Nothing (Dire Straits) e Purple Rain (Prince).
Dado Villa-Lobos, nome artístico de Eduardo Dutra Villa-Lobos (Bruxelas - Bélgica, 29 de Junho de 1965) é um músico brasileiro, sobrinho-neto do compositor Heitor Villa-Lobos.
Assumiu a guitarra da Legião Urbana em 1983. Tocou na banda Dado e o Reino Animal antes de substituir Ico Ouro-Preto, às vésperas da gravação do primeiro LP.
É o responsável pela produção dos últimos discos da Legião: A Tempestade (ou O Livro dos Dias) , Uma Outra Estação e Como É que Se Diz Eu Te Amo.
É autor das trilhas sonoras dos filmes O Homem do Ano (de José Henrique Fonseca), Bufo & Spallanzanni (de Flávio Tambellini) - pela qual recebeu o prêmio de melhor trilha sonora no Festival do Cinema Brasileiro, em Miami - e “Pro Dia Nascer Feliz” (de João Jardim) - também vencedor do Kikito de Melhor Trilha Sonora no Festival de Gramado de 2006.
Lançou seu primeiro disco solo, Dado Villa-lobos e o Jardim de Cactus ao Vivo, em parceria com a MTV dentro do projeto MTV Apresenta, em 2006. O DVD e CD foram gravados em 25 de novembro de 2005.
A festa de lançamento do disco foi realizada no pub Studio SP em São Paulo, no dia 18 de outubro de 2006, e contou com a participação de Dinho Ouro Preto e Paula Toller.
Ciro Aguiar (Ciro Mendes de Aguiar), cantor e compositor, nasceu em Salvador/BA, em 09/12/1942. Estudou canto com Mariah Costa, no Instituto de Música de Salvador, e ainda adolescente apresentava-se interpretando músicas de Hekel Tavares e Dorival Caymmi.
Em 1961, depois de abandonar a Academia Militar das Agulhas Negras, em Resende/RJ. Cyro ingressou na Rádio Mayrink Veiga, do Rio de Janeiro/RJ, onde se apresentou no programa Hoje é Dia de Rock, enquanto esperava ser contratado por uma gravadora.
Trabalhou ainda como bancário e professor de violão. Em novembro de 1963 assinou contrato com a RCA, gravando sua composição Itaparica. Lançou mais dois discos pela RCA e, em seguida, Cyro transferiu-se para a Continental, onde gravou dois LPs e alguns compactos.
Em 1970 estudou no Instituto Villa-Lobos, participando do seu coral, e no ano seguinte cantou no VI FIC, da TV Globo, Rio de Janeiro. Em 1972 atuou na ópera-rock Jesus Cristo superstar e gravou na Philips sua composição Asfalto falsificado, que fez algum sucesso.
Transferiu-se para o Instituto Musical de São Paulo/ SP, onde concluiu o curso de educação artística em 1975. Seu maior sucesso foi "Do you like samba?", de 1973, satirizando o modismo de gravar pop-rock brasileiro em inglês.
No início da década de 1990 foi lançada uma coletânea de suas primeiras gravações, o LP Ciro Aguiar — seus sucessos da Jovem Guarda. Em 1995 lançou disco novo: Ciro Aguiar no rocksamba. O sambalanço de Cyro Aguiar
Ele surgiu na Jovem Guarda e depois, nos anos 70, tornou-se um dos precursores do então nascente samba-rock ao gravar faixas como "Rei do Maracatu" (GilbertoGil / Jorge Ben Jor) e "Do You Like Samba" (Marcelo Duran), que até hoje animam os bailes.
É para mostrar que continua com seu sambalanço em dia que Cyro Aguiar acaba de lançar o CD "Me Ilumina", produzido por ele e Johny Marangoni, com distribuição pela Zaid Records.
No repertório, grandes clássicos do ritmo como "Dezesseis Toneladas" (Merle Mervis/ Roberto Neves) e o pout-pourri com "Pensamento Verde" (Branca di Neve), "Meu Guarda Chuva" (Jorge Ben Jor) e "Deixa de Banca" (Nino Ferrer/Jean Poker/Eduardo Araújo).
Nas rádios, Cyro já começa a trabalhar a faixa-título, de sua autoria. No CD, ele ainda conta com as participações especiais dos grupos Sampa Crew na clássica "Carinhoso" (Pixinguinha) e Atitude 4 na inédita "Duas Asas", composta por ele próprio. Outros participantes ilustres que também deram seu aval ao disco foram o grupo Farufyno, o cantor Leandro Lehart e o radialista Wagner Mendes.
Biografia enviada por Elizabeth em 12/5/2010
http://www.letras.com.br/biografia/cyro-aguiar
Antes Que A Tristeza Venha
Cyro Aguiar
Antes que a morte chegue Antes que o sorriso apague Antes que a tristeza venha Antes que o amor acabe
Antes que a morte chegue Antes que o sorriso apague Antes que a tristeza venha Antes que o amor acabe
Antes que a morte chegue Trate logo de fazer o que você puder Antes que a tristeza volte Mostre sua alegria para quem vier Veja como o tempo passa E o mundo só termina para quem morreu Ponha sua roupa nova E sorria no espelho como faço eu
Olha que o mundo é belo E essa vida não se vive mais de uma vez Ame quanto mais puder Faça tudo por amor Seja o que Deus quiser
Saia pelo mundo afora Sinta todo o universo dentro de você Viva mais intensamente Viva sempre no presente para não sofrer
Antes que a morte chegue Antes que o sorriso apague Antes que a tristeza venha Antes que o amor acabe
Antes que a morte chegue Antes que o sorriso apague Antes que a tristeza venha Antes que o amor acabe
A Rainha Ginga. Quelé. Duas maneiras de chamar Clementina de Jesus (1901-1987) , com a imponência do título de realeza e com a corruptela carinhosa de seu nome. Clementina evocava tais sentimentos aparentemente contraditórios. A tenura e o profundo respeito.
A ternura de negra velha sorridente. Todos com quem se envolvia tinham a compulsão de chamar de Mãe, como a chamavam os músicos do musical Rosa de Ouro.Uma pessoa capaz de interromper um depoimento dado à televisão para discutir sobre o café com a moça que o servia. Um brilho especial nos olhos que cativou desde os mais humildes ao imperador Haile Selassié. Talvez por ter trabalhado tantos anos como empregada doméstica e ter começado a carreira artística aos 63 anos, descoberta pelo poeta Hermínio Bello de Carvalho, nunca tratava de forma diferente devido à posição social.
O respeito ao peso ancestral de sua voz. Uma África que estava diluida em nossa cultura é evocada subitamente na voz e nos cânticos que Clementina aprendeu com sua mãe filha de escravos. Clementina surgiu como o elo perdido entre a moderna cultura negra brasileira e a África Mãe.
Clementina foi causou uma fascinação em boa parte da MPB. Artistas tão diferentes como João Bosco, Milton Nascimento e Alceu Valença fiseram questão de registrar sua voz em seus álbuns. Apesar disto Clementina nunca foi um grande sucesso em vendagem de discos. Talvez por ter gravado quase que somente temas folclóricos, ou por sua voz não obedecer aos padrões estéticos tradicionais. O que realmente impressionava eram suas aparições no palco, onde tinha um contato direto com seu público.
Clementina, mesmo tendo iniciado tardiamente sua vida artística e com uma curta carreira, é sem dúvida uma das mais importantes artistas brasileira. Apesar disto hoje em dia não existe um único de seus discos em catálogo.
Cleberson tem formação erudita, mas seu início no mundo musical foi através de seu pai, que tocava acordeon. Um dia pediu a seu pai um acordeon meio que na brincadeira, mas seu pai acreditou, comprou o instrumento e o fez ter aulas particulares. Sua professora até tentou fazê-lo tocar piano, mas não teve conversa, continuou os estudos de acordeon. Quando já estava quase tocando profissionalmente, surgiram os Beatles, então ele quis aprender a tocar violão, mas também não era a área dele. Em um conjunto um dos integrantes virou para o Cleberson e falou para ele tocar órgão. Então ele pegou gosto e aprendeu com uma professora de piano. Estudou na Escola Nacional de Música, fez aulas particulares com a intenção de se preparar, pois queria trabalhar no campo da música mesmo. O ponto de partida para o Cleberson no Roupa Nova deu-se quando ele substituiu o tecladista da banda Os Famks.
Roupa NovaCleberson toca principalmente piano, acordeon e teclado. Algumas de suas principais composições são A Viagem, Amar É e Volta Pra Mim.Fez um solo de vocal na música Boa Viagem, no disco Roupa Nova - 1983 cantando uma parte pequena da letra.
Outras composiçõesA Força do Amor .....................Composição: Cleberson Horsth - Ronaldo Bastos (Herança - 1987) A Viagem.............................Composição: Cleberson Horsth - Aldir Blanc (Vida Vida - 1994) Amar é... ...........................Composição: Cleberson Horsth - Ricardo Feghali (6/1 - 1996) Anos 60..............................Composição: Cleberson Horsth - Ricardo Feghali - Nando (6/1 - 1996) Assim Como Eu........................Composição: Cleberson Horsth - Paulinho Tapajós - Paulinho Santos (Roupa Nova - 1983) Cartas...............................Composição: Cleberson Horsth - Nando (Frente e Versos - 1990) Chamado de Amor......................Composição: Cleberson Horsth - Nando (4U - 2008) Do Jeito que Quiser..................Composição: Cleberson Horsth - Kiko (Luz - 1988) Estado de Graça......................Composição: Cleberson Horsth - Fernando Brant (Roupa Nova - 1982) Estrela da Manhã.....................Composição: Cleberson Horsth - Ronaldo Bastos (Luz - 1988) Mudança..............................Composição: Cleberson Horsth - Nando (Frente e Versos - 1990) Muito Mais...........................Composição: Cleberson Horsth - Ricardo Feghali (Através dos Tempos - 1997) Na Mira do Coração...................Composição: Cleberson Horsth - Ricardo Feghali - Nando (Herança - 1987) No Fundo do Coração..................Composição: Cleberson Horsth - Márcio Horsth (Natal Todo Dia - 2007) O Passeio de um Anjo.................Composição: Cleberson Horsth - Nando (6/1 - 1996) Para Ser Verão........................Composição: Cleberson Horsth - Ronaldo Bastos (Vida Vida - 1994) Seguindo no Trem Azul................Composição: Cleberson Horsth - Ronaldo Bastos (Roupa Nova - 1985) Sensual..............................Composição: Cleberson Horsth - Ricardo Feghali - Claudio Rabelo (Roupa Nova - 1983) Tímida...............................Composição: Cleberson Horsth - Serginho - Carlos Colla (Roupa Nova - 1984) Tolo Ciúme...........................Composição: Cleberson Horsth - Nando - Ricardo Feghali (Herança - 1987) Videogame............................Composição: Cleberson Horsth - Ricardo Feghali (Roupa Nova - 1983) Volta Pra Mim........................Composição: Cleberson Horsth - Ricardo Feghali (Herança - 1987)
Nascida no Rio de Janeiro, foi criada em Juiz de Fora (MG). Começou a cantar aos oito anos de idade, participando de um programa de calouros na Rádio Sociedade de Juiz de Fora. Aos 13 anos, atuou como crooner do conjunto Meia-Noite, que se apresentava em festas e bailes daquela cidade.
